Hôm nay,  

Emê Concert 2: Không Chỉ Là Sân Chơi Ca Nhạc Của Giới Trẻ Gốc Việt

03/07/202419:27:00(Xem: 5774)

eme concert 2
Huntington Beach (VB) - Vào chiều Chủ Nhật cuối Tháng Sáu, khoảng hơn 300 khán giả đã ngồi chật khán phòng của Huntington Beach Central Library Theater để cổ vũ cho các tài năng âm nhạc trẻ gốc Việt trong chương trình nhạc Emê Concert 2, chủ đề “I Wish It So”. Nhiều người trong số họ đã từng là khán giả của chương trình Emê Concert lần đầu tiên vào mùa hè năm ngoái, cũng được tổ chức bởi Mê Linh, một cô ca sĩ ở tuổi học trò không xa lạ với cộng đồng gốc Việt vùng Little Saigon Quận Cam. Họ thích thú khi nhận ra rằng sau một năm, các gương mặt trẻ đã đem thêm nhiều điều mới mẻ cho sân khấu nhỏ của mình.

Điều mới đầu tiên là sự hoán đổi nhân vật chính. Trong cả hai Emê Concert đều có hai gương mặt trẻ, hai giọng hát Hugo Nguyễn và Mê Linh. Nhưng năm ngoái, Mê Linh là ca sĩ chính của chương trình; cô hát để gây quĩ để thực hiện giấc mơ sang New York học nhạc. Còn năm nay, đến lượt Hugo trở thành nhân vật chính. Cậu bé này vừa tốt nghiệp trung học, vừa được nhận vào UCLA để theo học ngành nhạc Jazz. Trong Eme Concert 2, Hugo hát nhiều nhất và hát nhiều thể loại, như để điểm lại hành trang âm nhạc của mình. 

eme concert 2 hugo
Photo by Hung Le



Hugo không xa lạ với cộng đồng người Việt tại vùng Little Saigon. Cậu bé này từng là một hiện tượng khi bắt đầu trình diễn trên các sân khấu cộng đồng khi chỉ mới khoảng hơn sáu tuổi. Hugo bắt đầu phần trình diễn của mình tại Eme Concert 2 bằng bài hát Việt Nam Tôi Đâu của nhạc sĩ Việt Khang, bài hát giúp em dành được giải nhất cuộc thi hát của Đài Truyền Hình SBTN; và cũng từ đó bắt đầu được cộng đồng người Việt yêu mến. Hugo cảm ơn nhạc sĩ Việt Khang cũng có mặt trong ngày hôm đó; vì nhờ bài hát này mà tình yêu tổ quốc Việt Nam đã hình thành từ tuổi thơ. Hugo hát bài Viễn Khúc Việt Nam, một ca khúc nói lên tâm trạng của nhiều bạn trẻ gốc Việt sinh ra và lớn lên tại hải ngoại: dù chưa một lần ghé thăm Huế, Sài Gòn, Hà Nội, nhưng các em vẫn cảm nhận trong mình giòng máu Việt Nam. Hugo cũng hát một số ca khúc tiếng Anh theo thể điệu Jazz, là lĩnh vực mà em sắp bắt đầu tìm hiểu. Với một cậu bé 18 tuổi, con đường nghệ thuật phía trước đang rộng mở đón chờ.

eme concert 2 me linh
Photo by Hung Le

Trở lại Quận Cam sau một năm học thanh nhạc ở New York, Mê Linh cho thấy sự tiến bộ rõ rệt của mình trong kỹ thuật hát nhạc kịch. Cô đã trình bày hai ca khúc. "I Wish It So" là ca khúc theo thể loại nhạc kịch Broadway. Với ca khúc này Mê Linh đã đoạt giải nhất trong một cuộc thi hát tại New York. Ca khúc thứ hai là và "Sempre Libera" là một ca khúc opera cổ điển. Trước đây khán giả vẫn nhớ Mê Linh với giọng hát soprano điêu luyện. Tuy nhiên, trong buổi trình diễn lần này, tiếng hát Mê Linh đã chững chạc hơn, trưởng thành hơn, sâu lắng hơn. Có vẻ như Mê Linh đã chọn đúng hướng đi trong sự nghiệp âm nhạc của mình.

Hân Holiday là một gương mặt trẻ khác cũng gây sự chú ý khi tham dự cả hai Emê Concert. Trẻ trung, tự tin, cô vừa đàn guitar, vừa hát ca khúc “Nằm Lỳ Trên Giường” do chính cô sáng tác. Hân Holiday cùng với ban nhạc 2000’s band, bao gồm những nhạc sĩ trẻ ở tuổi đôi mươi, có thể là thế hệ tương lai của sân khấu ca nhạc Việt tại Hoa Kỳ.

Emê Concert năm nay không chỉ đơn thuần là sân khấu ca nhạc. Mê Linh đã giới thiệu về dự án phát học bổng cho các bạn trẻ gốc Việt đang bắt đầu theo đuổi ngành nghệ thuật trình diễn sân khấu. Ba học bổng đầu tiên được công bố. Bằng cách kêu gọi các nhà tài trợ đóng góp cho quĩ học bổng, Mê Linh ước mơ biến Eme Concert thành nơi gặp gỡ, kết nối những tài năng trẻ trong tương lai của cộng đồng gốc Việt ở Mỹ.


Một đoạn video trò chuyện giữa các gương mặt trẻ góp mặt trong buổi trình diễn cho thấy mục đích cao cả hơn hết của Emê concert, đó là muốn biến sân khấu trẻ này thành nơi bảo tồn văn hóa Việt Nam, là nơi các bạn trẻ sinh ra và lớn lên ở Mỹ thực hiện ước mơ hòa nhập cả hai nền văn hoá đông tây. Các bạn trẻ hát và nghe hát tiếng Việt sẽ có dịp gần gũi hơn với nền văn hoá Việt Nam; và đây là một trong những phương cách hữu hiệu để bảo tồn nền văn hóa Việt tại hải ngoại.

Buổi chiều nhạc Emê concert 2 kết thúc với phần cắt bánh sinh nhật dành cho Hugo vừa tròn 18 tuổi. Trên sân khấu, Hugo nói lời cảm ơn cha mẹ, cảm ơn nhạc sĩ Lê Văn Khoa là những người đã định hướng đi âm nhạc cho mình từ thuở bé. Hugo cũng không quên cảm ơn Mê Linh & cô Thiên Hương (mẹ của Mê Linh) là những người đã tạo dựng ra một sân khấu âm nhạc dễ thương dành cho thế hệ trẻ gốc Việt. Rất mong trong tương lai, những Emê Concert sẽ tiếp tục nuôi dưỡng giấc mơ nghệ thuật của thế hệ trẻ gốc Việt ở Mỹ.

Gửi ý kiến của bạn
Vui lòng nhập tiếng Việt có dấu. Cách gõ tiếng Việt có dấu ==> https://youtu.be/ngEjjyOByH4
Tên của bạn
Email của bạn
)
“Năm nay mang một ý nghĩa đặc biệt sâu sắc, là cột mốc 50 năm kể từ ngày những người tị nạn Việt Nam đầu tiên đặt chân đến Hoa Kỳ. Nửa thế kỷ kiên cường, dựng xây và tái định nghĩa thế nào là người Mỹ gốc Việt. Trong suốt hành trình đó, nghệ thuật kể chuyện đã đóng một vai trò thiết yếu—lưu giữ lịch sử, mở rộng tương lai, và thắt chặt cộng đồng. Chính vì thế, chúng tôi vô cùng tự hào được mang đến cho quý vị VietBook Fest năm nay—không chỉ một lễ hội sách, mà một không gian để kết nối, đối thoại và tôn vinh Bản Sắc Người Việt 50 Năm.”
Ngày Thứ Bảy 29 tháng 3 năm 2025 tại Citadel Art Gallery, một buổi Ra Mắt Thơ kèm thêm Triển Lãm đã được tổ chức rầm rộ và được sự hưởng ứng nồng nhiệt của khách thưởng ngoạn. Buổi hội ngộ văn học, nghệ thuật hy hữu này có sự góp mặt của nhiều tác giả với nhiều hình thái nghệ thuật như hội hoạ, điêu khắc, nhiếp ảnh, văn, thơ, sách, và âm nhạc. Gần 200 quan khách hiện diện đã làm bầu không khí nghệ thuật bừng sáng.
Sự ra đi lặng lẽ của họa sĩ Nguyễn Đồng là một một dư vang trầm mặc trong ký ức nghệ thuật Miền Nam – một miền nghệ thuật từng sống động, tự do, nơi mà hội họa được đặt ngang hàng với văn học, triết học, và cả chính trị. Ông không những là một trong những họa sĩ tiêu biểu của thời Đệ Nhị Cộng Hòa, mà còn là nhân chứng của một nền văn hóa từng rực rỡ trước khi bị chôn vùi dưới lớp bụi chiến tranh và chính trị hóa nghệ thuật.
Buổi ra mắt tuyển tập "Nguyễn Thị Khánh Minh, Bằng hữu & Văn chương – Tạp chí Ngôn Ngữ ấn bản đặc biệt" cho thấy sự đóng góp, quý trọng của nhiều nhà văn, nhà thơ đối với nhà thơ nữ này. Độ dày sách này là 544 trang, dày gấp nhiều lần các thi tập trước kia của nhà thơ nữ này. Nơi đây cũng lưu giữ những ký họa, tranh bìa, thủ bút, thơ tặng, bình luận từ hơn 40 văn nghệ sĩ cho Nguyễn Thị Khánh Minh, trong đó có các tên tuổi lớn như Thầy Tuệ Sỹ, Bùi Giáng, Đinh Cường, Đinh Trường Chinh, Trịnh Cung, Trương Đình Uyên, Lê Thánh Thư, Đỗ Hồng Ngọc, và nhiều người khác.
Họa sĩ Hồ Thành Đức sinh năm 1940 tại Đà Nẵng, Quảng Nam. Ông tốt nghiệp Cao Đẳng Quốc Gia Mỹ Thuật Sài Gòn, sáng lập viên của Hội Họa sĩ Trẻ Việt Nam (1968-1975), Giáo sư hội họa Viện Đại Học Vạn Hạnh (1969-1975), Khoa trưởng ngành Họa Thực Tiễn tại Đại Học Phương Nam (1974-1975). Ông đã có rất nhiều cuộc triển lãm trong và ngoài nước. Tranh của ông cũng có mặt tại nhiều viện bảo tàng danh tiếng trên thế giới trong đó phải kể đến Viện Bảo Tàng Nghệ Thuật Smithsonian tại thủ đô Washington. Tranh của ông được đánh giá cao bởi nhiều cây bút phê bình hội họa trong và ngoài nước..
“Để có thể nối kết đồng cảm ý nghĩa và tình tự của một ca khúc với người nghe, người hát cần hiểu ca từ sâu sắc và rung động với tâm tình trong lời và nhạc.”
Một lần tôi bất chợt nghe Khánh Ly hát: Ta không thấy em từ bấy lâu nay, mùa mưa làm rừng đước dâng đầy/trên cao gió hát mây như tóc/tràm đứng như em một dáng gầy. Mỗi con lạch là mỗi xót xa, mỗi giòng sông là mỗi tuổi già, thành phố đâu đây khuất hình khuất dạng, cuộc chiến già nua theo mỗi tiếng ca…. (Thơ U Minh- Nguyễn Tiến Cung, Phạm Duy phổ nhạc.) Tiếnh hát của chị rời rạc, kể lể. Bài hát không có tiếng súng tiếng bom nào cả, nhưng qua cái giọng nhừa nhựa chẫm rãi của chị ta thấy như những trang sách viết về chiến tranh đang lật từng tờ và người lính đó đang bì bõm trong rừng đước U Minh. Anh không bao giờ còn gặp lại người yêu nữa. Anh tử trận hay người yêu đã bỏ đi xa? Kết thúc nào cũng buồn cả. Tôi nghe đi nghe lại nhiều lần đoạn hát giản dị này và lúc nào nghe cũng ứa nước mắt.
Lần đầu tiên tôi có cơ hội được một mình ngồi trò chuyện với cô Khánh Ly là một ngày của Tháng 3 cách đây tròn 15 năm – khi được sếp phân công phỏng vấn viết bài về sự có mặt của cô trong một đêm nhạc mang tên “Du Mục” của nhóm The Friends. Tôi vẫn nhớ như in lần đầu gặp gỡ đó – giữa Khánh Ly – người được xem như một trong những huyền thoại của làng âm nhạc Việt Nam, và tôi – một phóng viên mới bước vào nghiệp cầm bút chưa đầy 2 năm. Nơi cô hẹn tôi là quán phở Nguyễn Huệ của chú Cảnh ‘Vịt’ (chú Cảnh đã bỏ trần gian đi rong chơi ở chốn xa lắc xa lơ nào cũng đã vài năm). Hôm đó, chồng cô, nhà báo Nguyễn Hoàng Đoan, chở cô tới. Trong hơn một tiếng đồng hồ, tôi đã hỏi cô nhiều câu – phần lớn chả ăn nhập gì đến chương trình cô sắp tham gia – mà chỉ là những câu hỏi tôi tò mò muốn biết về Khánh Ly – một người được bao người ngưỡng mộ, bao người mơ ước được gặp mặt – lại đang ngồi đối diện tôi, cùng tôi uống cà phê trong quán phở, và làm tôi bị say thuốc lá
Người đàn bà ấy, đứng trên sân khấu với mái tóc buông dài, đôi chân trần và một ánh mắt không có gì ngoài sự thản nhiên. Người ta gọi bà là "nữ hoàng chân đất," nhưng bà không phải là hoàng hậu của bất cứ điều gì ngoài nỗi buồn nhân thế. Đó là sự thản nhiên của một người đã thấy hết những gì cuộc đời có thể mang lại: những đỉnh cao, những vực sâu, những ngày tháng của ánh hào quang và những đêm dài của sự cô đơn tuyệt đối. Nếu có một người nào hát về sự mất mát mà không làm cho nó trở nên ủy mị, nếu có một người nào hát về những điều tan vỡ mà không cần phải gào thét lên, thì đó là Khánh Ly.
Và đêm qua, chân dung ấy đã mang bao tâm hồn, bao thế hệ cùng trở lại bên nhau. Anh biết không, trong khuôn viên rộng lớn của Bowers Museum, em đã nhận ra, và tìm về với bao nhiêu gương mặt thân quen mà đã từ lâu em không gặp. Họ là những tên tuổi lớn của mọi lĩnh vực từ văn chương, âm nhạc cho đến điện ảnh... Họ là những vị đã bước qua tuổi tám mươi, đến những em nhỏ chưa tròn đôi mươi. Họ là những nhân chứng của cuộc chiến tranh. Như một định mệnh, những tâm hồn ấy lại ngồi bên nhau để cùng nghe tiếng hát vang lên: “Tình ngỡ chết trong nhau, nhưng tình vẫn rộn ràng, Người ngỡ đã quên lâu, nhưng người vẫn bâng khuâng” (Trịnh Công Sơn)
NHẬN TIN QUA EMAIL
Vui lòng nhập địa chỉ email muốn nhận.